洗馬 （安藤広重）

『洗馬』（大判錦絵）は、安藤（歌川）広重（１７９７～１８５８）の「木曾海道六拾九次」シリーズの中で最も有名なものの一つです。

信州の奈良井川での月夜の情景を描いたこの作品には、広重らしい日本的な情調が漂い、どこか懐かしさすら感じさせられます。

宮ノ越 （安藤広重）

『宮ノ越』（大判錦絵）は、安藤（歌川）広重（１７９７～１８５８）の描いた「木曾海道六拾九次」シリーズの中の一枚です。

この作品では背景の樹木の表現が極めてユニークで、全体として広重一流の穏やかな日本的情調が感じられます。

庄野 （安藤広重）

『庄野』（大判錦絵）は、安藤（歌川）広重（１７９７～１８５８）の「東海道五十三次」シリーズのうちでもとくに名高いものです。

斜めに描かれた竹藪に交差するように、これまた斜めに描かれた雨が降りつけていますが、どこか親しみのようなものが湧いてくる、広重らしい情趣が感じられる作品です。

夜梅 （鈴木春信）

『夜梅』（中判錦絵）は正式なタイトルを『風流四季歌仙　二月水辺梅』といい、鈴木春信（１７２５～７０）の数ある美人画の中でも特に有名なものです。

黒一色で塗りつぶした背景に浮かび上がる白梅と小川の流れ、そして春信的な楚々とした佳人（右）と若衆（左）・・・

ほのかな梅の香が漂ってくるかのような風雅な夜の情景です。

蒲原 （安藤広重）

『蒲原』（大判錦絵）は、安藤（歌川）広重（１７９７～１８５８）の描いた「東海道五十三次」シリーズの中でも特に有名なものの一つです。

雪に覆われた蒲原の静かな情景が民衆の生活と溶け合い、広重ならではの詩情に満ちた作品です。

東京新大橋雨中図 （小林清親）

小林清親（こばやしきよちか）（１８４７～１９１５）は、江戸浅草に生まれた明治時代の浮世絵画家です。

彼は写真術や西洋画、日本画といった浮世絵以外の諸分野をも勉強し、光線効果を取り入れた独自の画風を生み出しました。

この『東京新大橋雨中図』（１８７６年　横大判錦絵　２２×３３㎝　東京国立博物館）は、そんな彼の近代的手法で描かれていて、やや感傷的な明治情緒が感じられ、「明治の広重」とも称されたこの画家の代表作と見なされています。　

長久保 （安藤広重）

『長久保（ながくぼ）』（１８４０年　多色刷木版画　２２×３４㎝　ロンドン、大英博物館）は、安藤（歌川）広重（１７９７～１８５８）が渓斉英泉（１７９０～１８４８）と共同制作した「木曾海道六拾九次」シリーズ（全４６枚）の白眉です。

木橋を渡る４人の人物と馬が月光を背景にシルエットとして浮かび上がり、川面の藍色の効果も冴えていて、広重特有の日本的情調に満ちあふれた作品です。